viernes, 15 de abril de 2011

EL APRENDIZAJE NO TIENE FIN.


Profundizando el estudio de la anatomía artística


Práctica con modelo vivo-Poses de 5'

Es vital para un ilustrador la capacitación permanente. También es muy difícil. Un inversión de tiempo valiosa, que complica los tiempos profesionales. Y en el "Taller", es inevitable cierto ausentismo e impuntualidad. Pero cuando continuar estudiando, practicando, investigando... no se puede de la manera ideal, vale hacerlo como se pueda, pero hacerlo!... vale el esfuerzo.

sábado, 2 de abril de 2011

POCO PRECISO, MAS SUGESTIVO.


Detalle



La línea abierta y las manchas de color imprecisas, resultan muy eficaces para sugerir experiencias mas allá de lo visual.
Ésta imagen que ilustra una procesión de Semana Santa en la ciudad española de Segovia, pretende transmitir además, el movimiento de las luces, la cadencia al caminar de los penitentes acorde con los redoblantes, y el marco natural como una escenografía que impone su silencio en los intervalos.

LA ILUMINACIÓN EN ACUARELA


Clásica
La luz 'entra' por un lado de la imagen. Es la mas simple de resolver, acusa los volúmenes con sombras marcadas.


Contraluz
Es una excelente iluminación para el medio


Frontal
Es una buena iluminación, pero difícil de resolver cuando los colores son intensos y las diferencias de valores muy marcadas.


Difusa
Ésta luz no permite en emblocamiento en luces y sombras, obliga a cerrar las líneas y las formas. Tiende a una resolución mas descriptiva.


Artificial
Puede ser muy expresiva, aunque en acuarela, el uso de valores bajos no produce los mejores resultados. Se necesita cierta experiencia.


Escenográfica
La luz utilizada como recurso para destacar y guiar la vista. En éste caso, a la galería porticada, que es una creación típica del románico español.